دانلود مجموعه آموزش هنر طراحی که شامل 50 صفحه میباشد:
نوع فایل : Word
فهرست محتوا
طراحی چیست؟
انسان و طراحی:
ابزار و وسایل طراحی:
الف) سطوح اثرپذیر:
ب) ابزار ووسایل اثرگذار:
1- زغال:
2- مداد:
3. پاستل:
4. مداد کنته:
5. مداد شمعی:
6. مداد رنگی:
7. آبرنگ:
8. گواش:
9. قلمموی آبرنگ:
10. قلم آهنی:
ج) ابزار و وسایل کمکی و فرعی:
1- تختهشاسی:
2- گیره:
3- سه پایهطراحی:
4- فیکساتیو:
5- کاغذ سمباده
6- تیغ (کاتر)
7- محوکن:
8- پالت:
9- فوتک:
10- لتراست:
11- زیباتون:
اسکیس یادداشتهای تصویری:
اتود یا پیشطرحها و تمرینهای طراحی:
عناصر بصری:
نقطه:
خط:
سطح:
حجم:
حجم خطی:
حجم سطحی:
بافت:
پرسپکتیو:
ترکیببندی:
1- تعادل و توازن:
2- روابط موزون بین نیروهای مختلف اشکال و عناصر:
3- رابطه شکل و زمینه یا فضای خالی و پر:
طراحی خطی از اشیاء با مداد
نمایش تابش نور از جهات مختلف:
جنبههای مختلف نور:
طراحی اندام:
طراحی سر:
اندازه و نسبتهای طولی اندام
اندازه و نسبتهای عرض اندام:
خطوط محیطی اندام ـ اندامهای عضلانی
خطوط محیطی عضلات تنه
خطوط محیطی عضلات دست
فرمهای اساسی
خطوط محیطی عضلات پا
حرکت چرخشی اندام:
چرخش دست:
چرخش پا:
فرم سه بعدی بدن
خطوط محیطی عضلات شانهها
کوتاهنمایی
حجمپردازی اندام با سایهروشن
فرمهای اساسی و نسبتهای دست:
فرمهای اساسی و نسبتهای پا:
پاها و کفشها:
نسبتهای طول اجزای چهره:
نسبتهای عرضی اجزای چهره:
مراحل طراحی چشم:
طراحی ابروها:
طراحی بینی:
طراحی لبها:
طراحی گوشها:
طراحی موها:
سر و گردن:
طراحی لباس:
شکلگیری خطوط برروی اندام:
شکلگیری خطوط عمودی برروی اندام:
شکلگیری خطوط افقی برروی اندام:
طراحی اجزای لباس:
ساختار بصری رنگ:
چرخة رنگ:
تونالیته و والر:
تضادهای رنگی:
گروههای مختلف رنگ مو و رخسار:
رنگهای مناسب برای گروه گرم:
رنگهای مناسب برای گروه سرد:
خواص پارچهها
خواص جنس پارچهها
1- انعکاس نور:
2- پارچههای نرم و خشن:
3- پارچههای آهاردار:
4- پارچههای چسبان:
5- پارچههای بدننما:
ساختار بیانی رنگ:
گروه سنی و جنسیت فرد:
الف) رنگهای مناسب برای نوزاد:
ب) رنگهای مناسب لباس کودک:
ج) رنگهای مناسب لباس نوجوان و جوان:
دخترانه:
پسرانه:
د) رنگهای مناسب برای گروه سنی میان سال و کهنسال:
زنانه:
مردانه:
دستهبندی رنگی بر اساس موقعیتهای شغلی و نوع فعالیت
الف ـ رنگهای مناسب لباسهای رسمی و اداری
ب ـ رنگهای مناسب لباسهای خدماتی
رنگ سفید:
انواع رنگ سبز:
انواع رنگ قرمز:
انواع رنگ آبی:
انواع زرد:
ج) رنگهای مناسب لباس فرم نظامی
د ـ رنگهای مناسب لباسهای ورزشی
هـ ـ رنگهای مناسب لباسهای تزئینی
ـ نور، سایه و طراحی لباس
ـ سطوح سایه روشن
نمایش سطوح روشن ـ نیم سایه و سایه
ـ سطوح روشن:
سطوح نیمسایه:
سطوح سایه:
شیوههای رنگآمیزی در طراحی لباس
اجرای تکنیک تنالیته به وسیلة مداد رنگی
شیوة تک رنگی
شیوة دولایه
طریقه سایه زدن یک طرح لباس به وسیلة مداد رنگی
دانلود تحقیق پژوهشی با موضوع رشته های هنر معاصر که شامل 28 صفحه میباشد:
نوع فایل : Word
رشته های هنر معاصر
اصول کلی
در جامعه سنتی ایران خانواده از واحدهای بنیادین ، و خانه محور اصلی یکپارچگی خانواده است . به همین دلیل خانه چنان طراحی می شد تا از دنیای بیرون جدا باشد و در ساخت آن بیش تر به ارزش های بنیادی خانواده توجه می شد . در جامعه ای که به شدت متکی به خانواده است ، مفهوم خانه بسیار گستره تر از مکان خصوصی محض است . در واقع ، خانه حریمی مقدس است و بنابراین ، ساکنان این حریم باید از نگاه نامحرم و از هر دخالت ناخواسته ای در امان باشند . درست به همین دلیل ، حیاط مرکزی همواره درون گراست و در حقیقت قلب خانه و کانون آن به شمار می آید . حیاط برای اتاق ها و فضاهای داخلی خانه نور و هوا فراهم می کند . برای برآوردن این نیازهای فیزیکی و همچنین نیازهای معنوی ، حیاط تنها یک فضای معمولی باز نیست ، بلکه مهمترین قسمت خانه به شمار می رود (عکس 5-1 ) .
سیمای کلی یک محلۀ سنتی شهری ، مجموعه ای متراکم از خانه هایی است که پشت به پشت هم قرار دارند و هر خانه در حیاط داخلی خود واقع می شود . از لحاظ شکل بیرونی ، خانۀ سنتی را دیوارهای بلندی فرا می گیرند که یادآور حصارهای قدیمی شهرند . این دیوارها خانه را کاملاً در بر می گیرند و خانه هیچ راه دیگری به جز ورودی ندارند . ورودی خانه بر خلاف سطح همواره سادۀ دیوارهای آجری دور تا دورش تزیین می شود ( شکل های 5-1 و 5-2 ) . تنها راه دسترسی به حیاط و دیگر قسمت های خانه در ورودی است و به هر روی ، ورود مستقیم به حیاط ناممکن است ...
*ارزان تر از همه جا
دانلود کتاب پرستاری به عنوان یک هنر با قیمت مناسب
فایل بصورت ورد (قابل ویرایش) و در دو فایل 65 صفحه ای راجع به موضوع فوق می باشد.
مزار سلطان محمد خدابنده ( 17- 1204 میلادی ) در سلطانیه , بنایی با گنبد عظیم و محوطه ای کوچک برای مزار . این بنا دارای پوشش دو لایه است ولی خاصیت عینی گنبد آن طور است که ارتفاع گنبد خیلی کمتر از آنچه که هست به نظر می رسد . ساختمان اصلی به صورت هشت گوش بوده در زاویه ها مناره برج مانند زیبائی بنا شده است . د رمورد ساختمانهای متفرقه این دوره می توان از نوشته های جهانگردانی چون مارکوپولو یلهم و روبروک و ابن بطوطه کمک گرفت . در نوشته این جهانگردان بناهائی با عظمت و افسانه وار وصف شده است که هنرمندان غرب توانسته اند با تجسم آن زیباترین آثار نقاشی و ادبی را بیافرینند . ( هنر اسلامی نوشته کارل , جی . دوری ترجمه رضا بصیری ص . 172 . ) مقبره اولجاتیو در سالطانیه متعلق به 705-713 هجری قمری را می توان نمونه کاملی از ساختمان با گنبد ترکیم دانست. این بنا فقط در مدت 9 سال ساخته شده و دارای میفیت و خصوصیات تحسین آمیزی است . این بنا از یک هشت وجهی که قطر داخلی آن قریب 26 متر و فاصله دو وجه خارجی 42متر تکیل شده است. بر روی این هشت وجهی در بالا ,گنبدی به شکل چمانه بر روی مقطع دایره ای شکل که قطر آن تقریبا همان 26 متر است قرار گرفته , نوک گنبد تا کف زمین 50 متر ارتفاع دارد این گنبد بر روی ساقه ای مرتفع با ابهت خاص برافراشته شده است . در بنای گنبد سلطانیه یک روش ساختمانی سرا پا آجری که در نتیجه از نظر ایستایی بافت روشن و مشخص را تشکیل میدهد اجرا شده است. نقشه داخلی گنبد نیز یک هشت وجهی منتظم است, بر روی هر وجه یک ایوان قرار گرفته این ایوانها در بالا دارای یک طبقه دیگر هستند که به فضای داخل مشرف می باشند . بین هر ایوان و ایوان دیگر جرز بزرگی قرار دارد و بدین ترتیب بنا از 8 جزر قطور تشکیل شده که از کف زمین تا ارتفاع زیر گنبد امتداد دارد و در آنجا به وسیله قوسهایی به هم متصل می گردند . در بالای این قوس ها ساقه گنبد قرار دارد که از دو بخش تشکیل شده . بخش اول قسمت 8 وجهی و تکیه گاه مدور است و شامل کاربندی های در سه ردیف می باشد . منحنی گنبد در پوسته خارجی با خیز بسیار تند و خیز منحنی گنبد داخلی کمی بیشتر از داخل است . گنبد تا ارتفاع 4 متر از پاکار به صورت یک پوسته است و ضخامتی در حدود 50/1 دارد . از ارتفاع 4 متر به بعد به 2 پوسته تبدیل می شود , ضخامت پوسته داخلی در حدود 60 سانتی متر و ضخامت پوسته خارجی در حدود 40 سانتی متر و هر دو ضخامت تا تیزه گنبد متغیر می باشند . فضای بین این دو گنبد حدود 50 سانتی متر است در ارتفاع 4 متری و هرچه بالاتر می رویم این فضا کمتر می شود . مجموعه باریکه طاقهای گنبد بسیار پیچیده می باشند و در کل می توان 8 باریکه طاق اصلی را در نظر گرفت که مقطعی در حدود 80*40 سانتی متر دارند . این باریکه طاقها از ارتفاع 4متری شروع شده و تا حدود 4 متری راس گنبد که نهنبن یا کلاف آجری که این باریکه طاقها را به هم وصل می کند , ادامه دارند .
دانلود تحقیق هنری با موضوع هنر خوشنویسی و خط که شامل 19 صفحه میباشد:
نوع فایل : Word
هنر خوشنویسی و خط
خلاصه:آشنائی کوتاهی درباره خوشنویسی درایران واهمیت آن، شرح حال و آثار "یاقوت مستعصص" از بزرگان عهدالمستعصم بالله خلیفه عباسی (640-654 ه.)، معرفی بیستوشش اثروی که در کتابخانهها وموزهها ویا مجموعههای خصوصی موجود است.
یاقوت مستعصمی و هنر خوشنویسی
دکتر بدیع الله دبیری نژاد استادیار دانشگاه اصفهان
هنر خوشنویسی یکی از هنرهای برجسته ی ایرانی است که در گذشته با پیدایش و کوشش هنرمندان خوشنویس همواره راه پیشرفت و تکامل را پیموده است. بررسیها و پژوهشهای تازه نشان میدهد که در عصر تکنیک فضا نه تنها هنر خوشنویسی پیشرفتی نکرده،بلکه دچار گونه یی واگشت و پس افتادگی گردیده است و دیگر مردم آنطور که باید دوستار فراگرفتن خوشنویسی و خواستار زیباییهای این هنر نمیباشند و یا دست کم روی کار آمدن افزار و ماشینهای جدید نگارش توجه باین هنر را از میان برداشته است. هنر خوشنویسی و حس خط از دیرباز مورد توجه بود و کار کسانیکه در خوشنویسی کوششی بکار نمیبردند مورد نکوهش واقع میشد،چنانکه نورالدین عبدالرحمن جامی ضمن سفارش خوب و خوش نوشتن بناپسندی کار بد خطاطان نیز اشاره کرده و گوید:
حرفی که بخط بد نویسی
در وی همه عیب خودنویسی
در خوبی خط اگر نکوشی
از بهر خدا نه تیز هوشی
اهمیت خط خوش باندازه یی بود که آنرا نصف علم میدانستند و میگفتند «الخط نصف العلم». توجه و عنایت بزرگان و دانشمندان روزگار گذشته بخط فراوان بود و درباره ی آن سخنها گفته و چیزها نوشته اند. از جمله شاعر معروف اصفهانی صائب شیرین سخن دیدن خط خوش را بهتر و بالاتر از خوانندگان گفتارهای سودمند میداند که آن خط خوش گویا و نمایانگر آنهاست.
چشم در صنع الهی بازکن لب را ببند
بهتر از خواندن بود دیدن خط استادرا
شاعر دیگری گوید:
خط خوب ای برادر دلپذیر است
چو روح اندر تن برنا و پیر است
اگر منعم بود آرایش اوست
و گر درویش او را دستگیر است
با توجه باهمیتی که پیشینیان ما بخوشنویسی میداده اند و کم مهری ناگفتنی که امروز نسبت باین هنر موجود است زود باشد که این هنر از جرگه هنرهای زیبای ما رخت بربندد و بدیدار نیستی رهسپار گردد و ارزه و شکستی جبران ناپذیر بر پیکر زبان و ملیت و ادبیات و هنرهای ظریفه ما وارد شود. «پیشرفت1و ترقی هر ملتی با ترویج علم و هنر نسبت مستقیم دارد که آن نیز در نوبه ی خود مربوط بگفتار و کتاب است از اینرو باید رهبران قوم برای سوق دادن ملت براه ترقی و تعادلی توجه ی کامل بزبان و خط ایرانی بنمایند. جای بسی خوشوقتی است که در پهنه ی سرزمین وسیع ما افرادی از گذشته تا بامروز به خوشنویسی توجهی کافی داشته اند و همواره به ترجمههای کارنامه ی خطّاطان و خوشنویسان پرداخته اند و دست به تألیفات و تصنیفات سودمند و تذکرههای مفید زده اند که میتوان افرادی نظیر میرزا مهدیخان سنگلاخ مؤلف تذکره الخطّاطین2و دانشمند بزرگ حاجی میرزا عبدالمحمد خان مؤدب السلطان ایرانی،مدیر چهره نمای مصر و تذکره ی خوشنویسان غلام محمد هفت قلمی دهلوی3و علی راهجیری مؤلف تذکره ی خوشنویسان معاصر،و ابوالقاسم رفیعی مهرآبادی مؤلف خط خطّاطان و تذکره ی خوشنویسان میرزا هدایت الله لسان الملک سپهر و خط و خطاطان تألیف میرزا حبیب اصفهانی و خط و سواد مجنون بن محمود رفیعی را نام برد. و همچنین توجهات استاد بزرگوار دکتر مهدی بیانی که از اجلّه ی فضلا و علما و خوشنویسان ایرانست و همواره به فراهم آوردن آثار خوشنویسان و خطاطان ایرانی و اسلامی توجه داشته اند و با گردآوری نمونههای خطوط خوش کتابخانه ی سلطنتی مجموعههای سودمند به یادگار گذاشته اند در خور تحسین فراوان است. ظهور ابو علی محمد بن علی بن حسین بن مقله4در قرن چهارم هجری و شاگردان او نظیر: اسماعیل بن حمّاد جوهری مؤلف صحاح اللغه،محمد بن اسماعیل بغدادی،ابواسحق ابراهیم بن هلال صابی مؤلف کتاب التّاح و شمس المعالی قابوس بن و شمگیر و بالاخص برادرش ابوعبدالله حسن بن علی بن مقله و پیدایش و اختراع اقلام گوناگون در این عصر و ظهور ابوالحسن علاءالدین علی بن هلال مشهور به ابن بوّاب ملقب به قبله الکتاب در قرن پنجم هجری و شاگردان و پیروان شیوه ی کتابت او نظیر محمد بن موسی بن علی شافعی،ابوالحسن مهاربن مرزویه دیلمی شاعر،ابو یوسف محمد بن اسماعیل گلپایگانی،ابوالفضل خازن،اسعد بن ابوالمعالی کاتب مصری،محمود کاتب،تاج الدین کاتب و بسیاری دیگر در ترویج هنر خوشنویسی با تألیفات و تصنیفات فراوانی که در مورد قواعد خط و شیوه ی نگارش آن و نوع قلم و خط آن فراهم آورده اند هنر خوشنویسی پیشرفتهایی کرده که جا دارد در فرصت دیگر در پیرامون هر یک از آنان مفصلاً سخن گفته شود. با آشنایی کوتاهی که درباره ی خوشنویسی و اهمیت آن در ایران بدست آمد اینک بشرح حال و آثار برجسته ی یاقوت مستعصمی که از بزرگان و خوشنویسان بنام است میپردازیم: پس از ابن مقله و ابن بواب،یاقوت معروفترین خوشنویسان است که با ظهور وی سایر خوشنویسان جلوه یی نکرده اند. جمال الدین ابوالمجد یاقوت بن عبدالله مستعصمی که بعدها بوی لقب قبله الکتاب دادند از نوادر و نوابغ قرن هفتم است. وی مردی ادیب و عالم و فاضل و شاعر بوده است و یکی ازفضلا در حقش گوید: «اول من نقل الخط الکوفی الی الطریقه العراقیه ابن مقله ثم جاء ابن بواب وزاد فی تعریب الخط و ابداعه ثم جاء یاقوت المستعصمی الخطاط و ختم فی الخط و اکمله و ادرج فی هذا البیت جمیع قوانینه». یاقوت پایه ی خط را بجایی رسانید که قبل از وی کسی بآن نزدیک نشده بود. از اینرو او را مستعصمی گفته اند که وی غلامی بود از بردگان المستعصم بالله سی و هفتمین و آخرین خلیفه بنی عباس (640-656) که در دارالخلافه به تربیت وی پرداخته بود و بهمین وجه یاقوت خود را منتسب به «مستعصم» کرده پیوسته در رقمها خود را «مستعصمی» یاد کرده است.